디아블로 30주년, 기타가 무기가 되다
잭슨이 블리자드의 디아블로와 손을 잡았다. 2026년 6월 공개된 영상에서 비어투스(Beartooth)의 잭 휴스턴은 잭슨 X 시리즈 디아블로 켈리를 들고 «진짜 무기 같다»고 말한다. 시리즈 30주년에 맞춰 나온 이 기타는 디아블로 IV의 Lord of Hatred를 테마로 삼았다. 잭은 자신도 잭슨 기타를 쓰고 있다며, 품질의 기준점 같은 브랜드와 좋아하는 게임이 만난 꿈같은 협업이라고 표현한다.
그가 고르는 기타는 군더더기가 적은 워크호스다. 이 켈리가 바로 그런 구성이다.
- 원피스 메이플 넥스루 구조, 24개 점보 프렛
- 12~16인치 컴파운드 래디어스 지판
- 커버를 씌운 고출력 액티브 잭슨 픽업 하나
- 잭슨 하드테일 브리지, 컨트롤은 볼륨 하나가 전부
잭은 투어에서 실제로 치는 기타라며 빠르고 부드러운 연주감을 강조한다. 게임에서 시스템과 장비를 하나씩 익혀 고수가 되듯, 기타를 익히는 과정도 다르지 않다는 것이 그의 비유다.
그린룸의 게이머
잭이 처음 접한 디아블로는 친구이자 룸메이트와 소파에 나란히 앉아 즐긴 디아블로 III 협동 플레이였다. 거기서 시작해 시리즈를 거꾸로 거슬러 올라갔다. 요즘은 투어 중 공연장 그린룸에서 노트북으로 몇 시간씩 빠져든다. 가장 기다리는 것은 메피스토다. 디아블로 II와 IV를 통틀어 가장 멋지고 어려운 보스전 가운데 하나라는 이유다.
사운드 디자이너가 쌓는 소리의 층
영상에는 디아블로 IV 개발진도 나온다. Lord of Hatred의 새 퀘스트 라인 효과음을 만든 사운드 디자이너는 원래 기타리스트였다. 2008년에 본, 흰 잭슨을 든 아드리안 스미스, 페리페리의 미샤 만수르, 데이브 데이비슨 같은 잭슨 아티스트가 그를 기타로, 결국 오디오 엔지니어링과 사운드 디자인으로 이끌었다. 그는 전설을 위한 기타와 현대 연주자를 위한 워크호스를 함께 만드는 잭슨처럼, 30년 된 디아블로도 향수에 기대지 않고 계속 진화해야 한다고 말한다.
그가 소리를 땅에 붙여 두는 방법은 레이어다. 메피스토나 릴리스처럼 초자연적인 층을 얹더라도, 파이어볼을 쓸 때 방 안 공기가 밀려나는 듯한 현실의 층을 함께 깐다. 몬스터 작업도 발소리부터 시작한다. 그가 가장 자랑하는 장면은 메피스토가 잠시 플레이어를 사로잡아 귓가에 속삭이는 순간으로, 이때 주변 앰비언스까지 짧게 바뀐다. 이번 확장에서 릴리스는 핏빛 꽃잎, 메피스토는 끈적한 페로플루이드 질감으로 소리의 정체성을 갈라놓았다.
오케스트라 곁의 일렉트릭 기타
시니어 작곡가는 어린 시절 윈도 95에서 처음 디아블로를 켠 순간 게임 음악의 힘을 깨달았다고 회상한다. 디아블로 IV의 음악은 미술팀의 콘셉트 아트와 시네마틱 감독들의 시선을 모아 몇 달, 길게는 몇 년에 걸쳐 다듬어지고, 프로젝트 막바지 한두 번의 큰 오케스트라 녹음으로 완성된다. 최근에는 일렉트릭 기타의 비중을 늘렸다. 메피스토가 스코스글렌에 닥칠 때 그 교활한 악을 받쳐 줄 강한 악기가 필요했고, 일렉트릭 기타와 베이스는 오케스트라·합창과 자연스럽게 어우러졌다. 칠드런 오브 보덤, 인 플레임스, 소일워크, 초기 메탈리카를 듣고 자란 감각도 그대로 묻어난다.
팀원 모두가 기타를 치고 메탈을 연주한다는 사운드팀에게 디아블로 잭슨은 아직도 비현실적인 결과물이다. 그들이 이 기타로 전하고 싶은 말은 간단하다. 악기를 배우거나 좋아하는 게임을 즐기는 데 너무 늦은 나이는 없다.
