비욘드 뮤턴트, 한눈에 보기
비욘드 뮤턴트는 프리버드가 소개하는 일렉트릭 기타입니다. 먼저 나온 싱글 코일 픽업 모델과 바디, 넥, 지판 구성이 똑같고, 픽업만 험버커로 바꿨습니다. 그래서 기존 모델을 알고 계신 분이라면 픽업 한 가지 차이가 소리를 얼마나 바꾸는지 가장 쉽게 비교할 수 있습니다. 디자인도 세련되게 다듬어져 있어 연습실과 무대 어디에서 봐도 시선을 끕니다.
이 글은 제품 구성을 먼저 짚고, 그 구성이 실제 연주에서 어떤 느낌으로 이어지는지 차례로 풀어 설명합니다. 스펙 목록만 보면 놓치기 쉬운 부분, 예를 들어 넥을 쥐었을 때의 감촉이나 고음의 선명도 같은 요소를 함께 다룹니다. 구입을 고민하는 분이라면 마지막 항목에서 나에게 맞는 기타인지 점검해 보시기 바랍니다.
특히 픽업 교체만으로 같은 바디와 넥에서 전혀 다른 성격의 소리가 나온다는 점이 이 모델의 핵심입니다. 구성은 단순하지만, 어떤 소리를 원하는지에 따라 선택의 방향이 분명해지는 기타입니다.
알더 오프셋 바디가 주는 무게와 울림
바디는 알더 소재의 오프셋 형태입니다. 알더는 중음이 과하게 튀지 않고 고음과 저음이 고르게 퍼지는 편이라, 이 바디 위에서 픽업의 개성이 자연스럽게 드러납니다. 바디 윤곽이 유려해서 앉아서 연주할 때도 몸에 닿는 면이 부드럽습니다.
오프셋 바디는 팔이 놓이는 위치가 안정적이어서 장시간 연주에도 피로가 덜합니다. 스트로크를 길게 이어 가는 리듬 연주나 여러 곡을 연달아 치는 연습에서 이런 차이가 체감됩니다. 처음 잡아 보는 분도 금방 손에 익을 만큼 무난하면서도 개성이 분명한 외형입니다.
바디 색은 뒤에서 따로 다루겠지만, 나무 결이 드러나는 구조라 조명이 바뀔 때마다 표정이 달라집니다. 외형과 울림을 함께 고려하는 분이라면 알더 바디의 이런 장점이 구매 결정에 큰 역할을 할 것입니다.
넥과 로즈우드 지판의 손맛
넥은 지판과 다른 재질로 만들어졌고, 지판은 로즈우드입니다. 로즈우드 지판은 짙은 색감이 눈에 띄어 넥 전체에 대비가 생기며, 일반 지판과 비교했을 때 넥 작업에 공을 더 들인 부분입니다. 넥 가공이 특별하게 이루어져 있어 쥐었을 때 손에 감기는 느낌이 좋습니다.
코드를 잡는 손가락이 프렛 위에 자연스럽게 놓이기 때문에 빠른 프레이징에서도 손목이 덜 꺾입니다. 로즈우드 특유의 부드러운 표면은 손가락 끝의 미끄러짐을 줄여 주므로, 솔로와 리프를 번갈아 치는 연주자에게 잘 맞습니다. 긴 연주 세션에서도 손이 쉽게 지치지 않는 편입니다.
로즈우드 넥은 원가가 높은 편이라 제품 가격에도 그 차이가 반영되어 있습니다. 그만큼 넥의 완성도에 신경을 썼다는 뜻이며, 지판의 질감과 넥의 안정감을 중요하게 생각하는 분에게는 이 가격이 납득될 만한 구성입니다.
57 클래식 계열 험버커 픽업
픽업은 57 클래식 계열의 커스텀 험버커입니다. 험버커는 두 개의 코일을 역방향으로 감아 험 노이즈를 줄인 구조라, 싱글 코일보다 조용하고 소리가 두툼합니다. 이 픽업은 중역이 탄탄하게 받쳐 주어 밴드 사운드 안에서도 기타가 잘 묻히지 않습니다.
커스텀 픽업이 들어간 만큼 소리의 방향이 분명합니다. 한쪽으로 치우치지 않으면서도 록과 밴드 음악에서 기타의 존재감이 확실하게 살아납니다. 같은 바디와 넥을 쓰더라도 픽업이 바뀌면 성격이 달라진다는 점을 직접 확인할 수 있습니다.
브릿지와 헤드 머신은 비욘드 클래식 커스텀에 쓰는 부품을 그대로 사용했습니다. 같은 계열의 부품을 써서 완성도의 기준을 맞췄고, 픽업의 소리를 안정적으로 받쳐 주는 역할을 합니다. 하드웨어가 기타 전체의 균형을 잡아 준다는 점도 기억해 두시기 바랍니다.
3단 블레이드 스위치와 라우팅 구조
픽업 선택은 3단 블레이드 스위치로 합니다. 스위치를 한 칸씩 옮길 때마다 소리의 질감이 뚜렷하게 바뀌어, 한 대로 여러 표정을 오갈 수 있습니다. 곡 안에서 클린과 드라이브를 자연스럽게 전환해야 하는 연주자에게 실용적인 구성입니다.
바디 안쪽 라우팅은 험버커 폭에 맞췄고, 길이는 싱글 코일 길이에 맞춰 두 가지 픽업을 모두 장착할 수 있도록 설계했습니다. 이 구조 덕분에 픽업을 바꿔 가며 실험하고 싶은 분에게 활용 폭이 넓습니다. 나중에 소리를 조금씩 바꿔 보고 싶은 분에게도 여지를 남겨 둔 설계입니다.
하이 음이 살아 있어 선명한 소리가 필요할 때 특히 좋습니다. 고역이 뭉치지 않고 또렷하게 들려서 솔로 파트에서 음 하나하나가 분명하게 전달됩니다. 스위치와 라우팅, 픽업의 조합이 이런 연주 상황을 고려해 짜였다고 이해하시면 됩니다.
색상 선택지
색상은 레드, 실버, 빈티지 화이트, 블랙 네 가지입니다. 이전 모델과 같은 색 구성이며, 색이 같아도 픽업 차이 때문에 소리의 인상은 새롭게 다가옵니다. 색을 고르는 기준은 무대 조명 아래에서 어떤 인상을 주고 싶은지입니다.
빈티지 화이트는 차분하고 클래식한 분위기를 주고, 레드는 존재감이 강해 밴드 무대에서 눈에 띕니다. 블랙은 단정한 인상을 주어 어떤 옷차림과도 잘 어울리고, 실버는 금속 질감이 살아나 밝은 조명에서 빛이 잘 퍼집니다.
색을 먼저 정하고 소리를 나중에 확인해도 괜찮습니다. 외형에서 만족감을 느끼면 연습 시간이 더 길어지고, 그 시간이 결국 소리를 가꾸는 힘이 되기 때문입니다.
소리: 클린, 크런치, 드라이브
클린 톤은 맑고 쨍합니다. 고음이 잘 살아 있어 아르페지오나 코드 스트로크에서 소리가 선명하게 퍼집니다. 피킹 강도에 따라 음의 결이 섬세하게 달라지므로 손끝의 표현을 그대로 소리에 담을 수 있습니다.
크런치는 연주 강약에 따라 질감이 바뀝니다. 가볍게 치면 깔끔하고, 세게 치면 힘이 붙어 리듬 기타에서 밴드 사운드를 든든하게 받쳐 줍니다. 코드 전환이 빠른 곡에서도 음이 뭉개지지 않는 편입니다.
드라이브 사운드는 두툼하고 밀도가 있습니다. 리드 연주에서 서스테인이 길게 유지되고 음의 끝이 흐려지지 않아 솔로에 잘 맞습니다. 시연에서도 미드레인지가 두툼하게 표현되는 장면이 있었고, 중역이 탄탄한 만큼 여러 장르를 시도하기에도 좋습니다.
이런 분께 잘 맞습니다
록과 밴드 사운드를 중심으로 연주하는 분에게 잘 맞습니다. 고음이 선명하고 드라이브가 힘 있게 나와, 리드와 리듬을 모두 한 대로 소화할 수 있습니다. 밴드 안에서 기타 파트가 분명히 들리기를 원하는 분에게 특히 적합합니다.
원하는 소리의 방향이 명확하고, 한 가지 사운드를 꾸준히 다듬으며 연주하는 분에게 좋습니다. 여러 음색을 두루 다루기보다 정해진 소리를 깊게 파고드는 연주자가 픽업 구성의 장점을 가장 잘 살릴 수 있습니다.
디자인이 예쁘다는 점도 빼놓을 수 없습니다. 무대에서 보이는 외형까지 마음에 드는 분이라면 연습실과 공연장에서 기타를 드는 즐거움이 더 커집니다. 구입 전에 프리버드 매장에서 직접 잡아 보시길 권합니다. 문의는 전화 1600-5150 으로 하실 수 있습니다.
