🔪단칼에 믹스를 가르는 투어용 록 머신!🔥Fender USA Chris Shiflett Cleaver Telecaster Deluxe

이름에 담긴 뜻, 클리버

이 기타의 이름 클리버(Cleaver)는 음식을 손질할 때 쓰는 커다란 사각 칼을 뜻합니다. 중식 요리에서 재료를 반듯하게 한 번에 자르는 그 칼을 떠올리면 이미지가 가장 가깝습니다. 프리버드는 이 이름이 시그니처 모델의 성격을 잘 보여준다고 생각합니다. 믹스를 가르듯 또렷하게 튀어나오는 사운드를 이름으로 표현한 것입니다.

이 모델은 푸 파이터스(Foo Fighters)의 크리스 시플렛(Chris Shiflett)이 무대에서 오랫동안 사용해 온 기타 'The Cleaver'를 바탕으로 만들어졌습니다. 아티스트 시그니처 모델이기 때문에 실제 투어 현장에서 검증된 설계가 기반이 됩니다. 텔레캐스터 특유의 단순한 구조 위에 현장에서 필요한 요소를 더했습니다.

이름이 주는 인상처럼 이 기타는 존재감을 앞세우는 악기입니다. 다만 이름이 곧 믹스에서의 음압을 보장하지는 않으므로, 실제로 어떻게 들리는지는 앰프와 세팅, 연주 방식에 따라 달라집니다. 아래에서 바디와 넥, 픽업, 앰프별 소리와 연주감을 나누어 자세히 설명하겠습니다.

바디와 넥, 지판의 구성

바디는 알더(Alder) 목재로 만들어졌고 벨리 컷(Belly Cut) 가공이 들어가 있습니다. 알더는 고역과 저역의 균형이 무난하게 잡힌 목재로, 텔레캐스터 계열 바디에 많이 쓰이는 재료입니다. 벨리 컷은 연주자의 배 쪽 바디 면을 깎아 내어 앉거나 서서 연주할 때 몸에 닿는 느낌을 부드럽게 합니다. 장시간 공연에서 기타를 메고 있는 불편함을 줄이는 데도 도움이 됩니다.

넥은 커스텀 오벌 'C' 형태의 메이플(Maple)입니다. 오벌 C 프로파일은 손바닥에 자연스럽게 감기도록 두께를 잡은 형태입니다. 다만 넥이 얇은 편이라 손가락 길이가 짧은 분에게는 코드를 잡을 때 간격이 다소 빠듯하게 느껴질 수 있습니다. 구매 전에 직접 쥐어 보고 손에 맞는지 확인하시기를 권합니다.

지판은 12인치 슬랩 로즈우드(Rosewood)이며 21개의 미디엄 점보(Medium Jumbo) 프렛이 들어가 있습니다. 12인치 라디우스는 지판이 평평한 편이라 현을 세게 눌러도 옆 줄과 부딪히는 느낌이 적습니다. 빠른 솔로 구간이나 리드 연주에서 현대적인 연주감을 줍니다. 스케일 길이는 25.5인치로 텔레캐스터의 전통적인 길이를 따릅니다.

노이즈리스 CS-90 픽업의 힘

픽업은 크리스 시플렛의 이름이 붙은 커스텀 'Cleaver' 노이즈리스(Noiseless) CS-90 두 개입니다. 두 개 모두 강한 출력을 목표로 설계되어 드라이브 세팅에서 앰프를 밀어붙이는 힘이 큽니다. 굵직한 미드레인지가 믹스의 중심을 잡아 주는 펀치를 냅니다. 음이 얇게 흩어지지 않고 한 덩어리로 나온다는 점이 이 픽업의 가장 큰 특징입니다.

노이즈리스 설계는 험을 억제하는 것이 핵심입니다. 빈티지 싱글코일 계열의 선명한 고역과 하모닉 크런치는 살리면서도 험 노이즈는 크게 줄였습니다. 무대 조명 장비와 여러 대의 앰프가 함께 있는 환경에서도 잡음 걱정이 적다는 점은 실전에서 큰 장점입니다. 조용한 구간과 강한 구간의 차이가 분명하게 드러나는 연주에도 잘 맞습니다.

클린에서는 소리가 또렷하고, 드라이브를 걸면 두꺼운 믹스 속에서도 기타가 살아남습니다. 기타가 여러 대 나오는 편성에서도 자기 자리를 지키기 좋습니다. 푸 파이터스처럼 기타 세 대가 겹치는 밴드 구성에서도 존재감을 확보하도록 보이싱이 잡혀 있습니다.

브릿지와 하드웨어, 마감

브릿지는 퓨어 빈티지(Pure Vintage) 6새들 스트링 스루 바디(String-Through Body) 하드테일입니다. 줄을 바디 뒤로 통과시켜 고정하기 때문에 새들 사이에서 현이 안정적으로 지지됩니다. 하드테일 구조라 튜닝이 쉽게 유지되고 공연 중 움직임이 적습니다. 헤드 쪽 튜닝 머신은 퓨어 빈티지 F 스탬프드 본닛(F-Stamped Bonnet) 형태입니다.

새들은 메탈 소재를 썼고, 벨리 컷과 하드테일의 조합은 이동과 세팅이 잦은 연주자에게 실용적인 구성입니다. 공연장을 옮기며 연주하는 투어 환경을 염두에 둔 구성입니다. 조작부와 하드웨어가 단단하게 고정되어 있어 무대 위의 움직임에도 흔들림이 적습니다.

마감은 니트로셀룰로스 래커(Nitrocellulose Lacquer) 글로스 피니시입니다. 색감이 고급스럽고 얇게 칠해도 발색이 잘 나와 많은 연주자가 선호하는 방식입니다. 다만 우레탄 계열 도장보다 내구도가 낮아 상처가 날 수 있으니 관리에 신경 쓰셔야 합니다. 색상은 다코타 레드(Dakota Red)를 기본으로 하며 다른 색상도 준비되어 있습니다.

펜더 앰프에서 듣는 클린과 드라이브

펜더 앰프에서 클린 톤을 치면 맑고 쨍한 고역이 먼저 들어옵니다. 빈티지 싱글코일 계열의 선명함이 살아 있어 코드를 긁을 때 음 하나하나가 분명하게 구분됩니다. 70년대 텔레캐스터 디럭스 계열의 질감을 생각하시는 분이라면 익숙하게 느끼실 것입니다. 클린만으로도 요즘 모던 스타일의 다양한 연주를 충분히 소화합니다.

드라이브를 올리면 하모닉 크런치가 생기며 중음이 두툼하게 채워집니다. 리어 픽업은 얇으면서도 살짝 넓은 소리를 내므로 리드 연주에서 음이 또렷하게 떠오릅니다. 프런트 픽업은 상대적으로 부드럽게 채워져 리듬 연주에 잘 어울립니다. 두 픽업을 번갈아 쓰면 한 곡 안에서도 질감을 쉽게 바꿀 수 있습니다.

조작 방식은 전형적인 레스폴 스타일과 같아서 프런트와 리어 볼륨, 각각의 톤 노브를 익숙하게 쓸 수 있습니다. 볼륨 노브만 돌려 클린과 드라이브 사이를 오가는 세팅도 간단합니다. 이 때문에 다른 기타를 쓰던 연주자도 짧은 시간에 적응할 수 있습니다.

마샬 앰프에서 듣는 고게인 리프

마샬 앰프로 바꾸면 기타의 성격이 한층 강하게 드러납니다. 게인을 높인 세팅에서 굵은 중음이 앰프의 질감과 맞물려 록 사운드의 중심이 됩니다. 메가데스 계열의 리프처럼 음이 빠르게 오르내리는 연주에서도 소리의 윤곽이 무너지지 않습니다.

파워 코드와 서스테인이 중요한 리프 연주에서 특히 좋은 반응을 보입니다. 리프를 끊지 않고 이어 가야 하는 연주에서 음이 이어지는 느낌이 있어 록 연주자에게 믿음직합니다. 다만 2분음표를 연속으로 치는 구간처럼 손 위치를 바꾸는 주법은 익숙해지기까지 연습이 필요합니다. 연습 중 녹음이 끊기는 일이 생길 수 있으니 세팅과 주법을 차근차근 맞춰 보시기 바랍니다.

펜더 앰프의 청량함과 마샬 앰프의 굵은 록 질감 사이를 오가는 폭이 이 기타의 장점입니다. 같은 기타로 두 가지 성격의 사운드를 모두 만들 수 있다는 점이 실전에서 유용합니다. 앰프를 바꾸는 것만으로도 기타의 역할이 달라지는 것을 체감하실 수 있습니다.

무대에서의 연주감과 무게

무게는 3.73kg으로 가벼운 편에 속합니다. 기타를 메고 뛰며 연주하는 록 퍼포먼스에서는 무게가 곧 피로로 이어지는데, 이 모델은 그 부담을 줄여 줍니다. 30분에서 한 시간 넘게 공연할 때도 끝까지 활기 있는 퍼포먼스를 이어 가기 좋습니다.

12인치 라디우스와 미디엄 점보 프렛이 만든 현대적인 연주감은 벤딩과 리드 연주에 편합니다. 넥의 형태가 손에 자연스럽게 감기면 빠른 움직임에서도 손의 이동이 부드럽습니다. 무대에서 에너지를 쏟는 연주자에게 이런 세부가 공연 완성도를 좌우합니다.

광택이 있는 니트로 마감과 깔끔한 외관은 연주자가 직접 스티커를 붙이거나 개성을 입히기에도 좋습니다. 케이스 없이 들고 다녀도 기타가 금방 자신만의 모습으로 바뀔 수 있습니다. 자기 손에 맞게 기타를 길들이는 재미도 이 모델이 주는 가치입니다.

이런 분에게 어울립니다

• 록과 얼터너티브 밴드에서 강한 존재감을 원하는 분
• 텔레캐스터 특유의 질감과 현대적인 연주감을 함께 원하는 분
• 노이즈 걱정 없이 드라이브 사운드를 쓰고 싶은 분
• 무거운 기타 때문에 공연 중 피로가 쌓였던 분

넥이 얇은 편이므로 손가락이 짧은 분이라면 구매 전에 넥 두께를 꼭 확인하시기 바랍니다. 그 외의 분들에게는 클린부터 고게인까지 폭넓게 쓸 수 있는 투어용 록 기타로 추천합니다. 프리버드에서 악기를 직접 확인해 보시기를 권합니다.