🧬스팅레이 정체성에 범용성을 더한 사운드 깡패💣Sterling Stingray SUB Ray4HH

스팅레이의 DNA를 이은 자본 바디

Sterling by Music Man Ray4HH는 오리지널 스팅레이의 정체성을 계승한 액티브 험버커 베이스입니다. 전형적인 스팅레이 방식의 바디 형태와 고정형 브리지를 갖췄고, 뮤직맨 특유의 사운드 성격을 그대로 담았습니다. 마감은 세련된 사틴 피니시이며, 이 글에서 다루는 모델의 컬러는 코브라 블루입니다.

바디는 자본(Jabon) 목재로 만들어졌습니다. 자본은 동남아시아에서 자라는 나무로, 베이스 바디에 흔히 쓰이는 마호가니나 알더, 바스우드의 대안으로 검토되는 수종입니다. 같은 이름의 나무라도 산지에 따라 소리의 결이 달라지므로, 자본 바디를 고를 때는 소리의 방향성을 함께 생각해 보시는 것이 좋습니다.

나무가 단단할수록 울림이 쉽게 흩어지지 않습니다. 자본 바디는 현을 튕겼을 때 저음의 뿌리가 굵게 남고, 여기에 험버커 두 개가 더해지면 음 하나하나의 무게감이 살아납니다. 이 구성은 밴드 합주에서 드럼 킥과 어우러지며 베이스 라인이 빈 공간을 채우는 역할에 잘 맞습니다.

하드 메이플 넥과 38mm 너트의 그립감

넥은 하드 메이플(Hard Maple)로 만들어졌고, 지판에는 21개의 프렛이 있습니다. 프렛은 미디엄 사이즈이며, 스케일은 34인치, 지판 곡률 반경은 9.5인치입니다. 이 수치들이 모여 넥을 잡았을 때의 전체 인상을 만듭니다.

너트 폭은 38mm입니다. 넓은 너트 폭은 손가락 사이 간격을 여유 있게 해 주어 현을 짚을 때 손이 덜 몰립니다. 넥은 손바닥을 꽉 채우는 굵기로 잡히며, 오래 연습해도 손목에 힘이 덜 들어가는 편입니다. 연주감이 편안하면 연습량이 자연스럽게 늘어나므로, 입문자에게 특히 중요한 부분입니다.

사틴 피니시는 광택이 강하지 않아 손에 닿는 감촉이 부드럽고 차분한 인상을 줍니다. 다만 외부 물질이 스며들기 쉬운 마감이라서, 행거에 걸어 두거나 가방, 검은 고무 소재 옷과 자주 닿으면 색이 옮을 수 있습니다. 땀이 많은 손으로 오래 연주하는 분이라면 연주 후 마른 천으로 닦아 두는 습관을 들이시는 것이 좋습니다.

손때가 묻는 것을 악기의 이력으로 받아들이는 분에게는 이 마감이 오히려 개성이 됩니다. 반대로 깨끗한 상태를 계속 유지하고 싶은 분이라면 보관 방법과 관리에 조금 더 신경 쓰셔야 합니다.

듀얼 세라믹 험버커와 5단 셀렉터

픽업은 듀얼 세라믹 험버커 두 개입니다. 험버커는 두 개의 코일을 역방향으로 감아 험 노이즈를 줄이면서 두툼한 중저음을 내는 구조입니다. 세라믹 자석은 출력이 강하고 음의 선명도가 높아서, 피크로 칠 때와 손가락으로 칠 때 모두 펀치감이 잘 살아납니다.

셀렉터는 5단입니다. 1단은 프론트, 3단은 중립(두 픽업 동시), 5단은 리어 위치입니다. 대부분의 상황에서는 1, 3, 5단만 사용하셔도 충분합니다. 프론트는 굵은 저음 쪽으로, 리어는 선명하고 힘 있는 쪽으로 소리가 기울어 곡의 분위기에 맞춰 바로 고르실 수 있습니다.

2단과 4단은 픽업의 일부를 활용하는 변형 톤입니다. 특정 곡에서 특정 질감이 필요할 때 이 두 자리를 거치며 소리의 색을 조금씩 바꿀 수 있습니다. 처음에는 1, 3, 5단을 중심으로 익히고, 익숙해진 뒤에 입맛에 따라 탐색하시면 됩니다.

투밴드 액티브 프리앰프로 다듬는 톤

내장된 투밴드 액티브 프리앰프는 배터리로 구동됩니다. 패시브 회로 대신 액티브 회로를 쓰면 출력이 높아지고 톤 조절 폭이 넓어집니다. 그래서 별도의 증폭 장치를 많이 쓰지 않아도 볼륨이 충분하게 들립니다.

두 밴드 조절로 소리의 굵기와 선명도를 나눠서 다듬을 수 있습니다. 두툼한 소리가 필요하면 저음 쪽을 채우고, 밴드 사운드 안에서 자기 자리를 찾고 싶을 때는 선명도를 조절하는 방식이 효과적입니다. 미드컷 세팅은 잔잔한 연주에 잘 어울리는 방향입니다.

프리앰프를 쓰면 같은 픽업이라도 원하는 캐릭터를 더 정확하게 만들 수 있습니다. 베이스 레벨을 낮춰 두고 컷을 조금만 올리면 아주 두꺼운 소리가 나오기도 하며, 이런 극단적인 세팅도 쉽게 시도할 수 있습니다.

사운드 테스트: 클린에서 드라이브까지

사운드 테스트는 Radial J48 DI에 연결해 진행했습니다. 중립 위치에서 시작해 프론트, 리어 순서로 소리를 비교했습니다. 중립은 두 픽업이 함께 울려 균형 잡힌 소리를 내며, 뮤직맨 특유의 개성이 가장 먼저 드러나는 자리입니다.

이어서 드라이브 페달을 연결해 연주했습니다. 프론트 저음을 줄이고 드라이브를 걸면 두툼하면서도 거친 질감이 납니다. 록 리프나 펑크 라인에서 힘이 실리는 소리이며, 드라이브 페달과의 궁합이 좋다는 것이 이 악기의 큰 강점입니다.

슬랩 연주도 살펴봤습니다. 엄지로 강하게 치는 타격감이 시원하게 터지며, 적당한 미드컷을 쓰면 음 하나하나가 또렷하게 들립니다. 손가락으로 세게 튕기는 피킹에서도 소리가 뭉개지지 않아, 여러 스타일을 한 악기로 처리할 수 있습니다.

장점과 주의할 점

• 뮤직맨 고유의 사운드 정체성을 잘 재현합니다.
• 출력이 높아 별도 증폭 장치 없이도 볼륨이 충분합니다.
• 험버커 두 개와 5단 셀렉터로 톤의 폭이 넓습니다.
• 38mm 너트 폭 덕분에 연주 그립감이 좋습니다.
• 블레이드 스위치 배열은 익숙하지 않아 처음에는 헷갈릴 수 있습니다.

블레이드 스위치는 기존에 쓰던 셀렉터와 배열이 달라서 처음 만지는 분이 헷갈릴 수 있습니다. 1, 3, 5단을 프론트, 중립, 리어로 기억해 두면 금방 익숙해집니다. 2단과 4단은 나중에 천천히 탐색하셔도 충분합니다.

가격 대비 완성도가 좋다는 점도 장점입니다. 입문용으로 시작했다가 실전에서 계속 쓰게 되는 악기를 찾는 분에게 합리적인 선택입니다. 영상 촬영 당시 가격은 67만9,000원이었습니다.

이런 분께 어울립니다

처음 베이스를 시작하는 입문자에게 추천합니다. 넥 그립감과 뮤직맨 사운드를 함께 경험하면서 기본기를 쌓기 좋습니다. 밴드 연습실에 바로 연결해 쓸 수 있을 만큼 출력이 충분하며, 저가 장비나 모니터링 장비로 연습하는 분도 만족할 만한 소리를 냅니다.

장르를 가리지 않는 올라운더를 찾는 분에게도 어울립니다. 록, 펑크, 슬랩 등 다양한 스타일을 한 악기로 소화할 수 있습니다. 드라이브 페달을 함께 쓰며 소리를 키우고 싶은 분에게도 좋은 선택입니다.

마감의 변화를 개성으로 받아들이는 분, 그리고 입문부터 실전까지 이 악기 하나로 끝내고 싶은 분에게 특히 잘 맞습니다.