매거진
깁슨·펜더 소식을 먼저, 영상 업로드 최신순으로 만나보세요.
기타의 개성은 설계와 손끝에서 나온다: Frank Brothers의 제작 철학
Frank Brothers는 빈티지 기타의 익숙함을 바탕으로 Arcade·Radar·Sonar를 설계하고, 핏과 프렛부터 커스텀 하드웨어까지 세밀하게 다듬는다.
PRS CEO Jack Higginbotham의 사무실에 남은 목공과 밴드의 흔적
PRS CEO Jack Higginbotham은 사무실의 기타 프로토타입과 가족의 목공 역사, 직접 활동한 밴드의 추억을 소개합니다. 악기 회사의 일과 개인의 음악 생활이 한 공간에 놓인 풍경을 살펴봅니다.
Dany Villarreal의 PRS Astryx: 노을 색상과 Solecito 인레이에 담긴 이야기
Dany Villarreal은 Custom 24를 기반으로 한 Astryx 시그니처 기타에 보라색에서 노란색으로 이어지는 노을 마감, 12프렛의 Solecito 인레이, 에보니 지판과 DMO 픽업을 선택했습니다. 디자인이 연주 여정과 연결된 과정을 따라갑니다.
AT Mini가 담은 앤디 티먼스의 리드 톤: Angry Charlie에서 시작된 회로
앰프 이펙트 루프 고장으로 공연에서 페달을 사용한 뒤, 클린 앰프 앞 리드 사운드가 앤디 티먼스의 핵심 접근으로 자리 잡았다.
Walrus Audio Canvas Expression으로 익스프레션과 MIDI를 함께 제어하기
Canvas Expression은 두 개의 독립 아날로그 출력과 1/8인치·USB MIDI를 제공하는 컨트롤 페달입니다. 웹 에디터에서 파라미터 범위와 곡선을 정하고, 리버브와 DAW를 발판 움직임에 연결하는 방법을 살펴봅니다.
여섯 살에 시작해 PRS 펄스 아티스트로: 랑가 링로즈의 성장 경로
첫 PRS SE 245에 사인을 받던 어린 연주자가 펄스 프로그램을 통해 동료 뮤지션과 무대를 넓혀 온 과정을 들려준다.
NOTADÜMBLË V2 이펙트 루프로 나만의 페달 체인 만들기
클린 채널에서 루프를 활성화하는 기능을 활용해 딜레이·리버브·페이저 등을 앰프 앞의 별도 체인으로 묶는 짧은 데모다.
Petey USA의 작곡법: 드론 튜닝과 코드 보이싱으로 노래를 지탱하기
Petey USA는 기타를 솔로 악기보다 작곡과 보컬 멜로디를 떠받치는 도구로 씁니다. 드론 음을 남기는 변칙 튜닝, 두꺼운 현, 단순한 다운스트로크가 자신만의 곡 쓰기와 무대 불안을 어떻게 연결하는지 이야기합니다.
NOTADÜMBLË V2의 두 채널과 순서 스위치로 리드 톤 설계하기
오버드라이브와 클린 부스트의 순서를 바꾸고, 클린 채널과 연동되는 이펙트 루프까지 활용하는 페달의 주요 조작을 살핀다.
납땜 없이 조립하는 NOTADÜMBLË V2 키트: 보드와 노브 설치 순서
기본 수공구만으로 두 개의 PCB와 잭, 리본 케이블을 조립하는 키트다. 정전기 방지 포장과 나사·너트의 과조임에 유의해야 한다.
NOTADÜMBLË V2는 사용자 의견을 어떻게 반영했나: 부스트 회로와 루프의 재설계
첫 버전의 부스트 회로를 바로잡고 두 채널을 독립적으로 켜고 순서를 바꾸도록 수정했다. 기존 페달을 볼륨 제어와 프리셋 체인으로 활용하는 법도 담았다.
서랍 속 페달 역사를 복원하다: Electro-Harmonix 아카이브 탐사
디지털화되지 않은 카탈로그와 거래 문서가 페달의 연혁을 어떻게 다시 잇는지 따라간다.
재즈 기타 톤의 60년: 멜로디, 앰프, 페달의 변화
Charlie Christian부터 1990년대까지, 재즈 기타가 밴드 속에서 목소리를 찾은 과정을 듣는다.
지하철 3~4시간 연주를 버티는 장비 선택: 셰넌도어 셀라의 버스킹 하루
허가받은 역에서 긴 세트를 이어가는 셀라는 손가락 부담을 줄이기 위해 라이트 게이지 줄을 쓰고, 악기가 떨어지지 않도록 스트랩 고정도 신경 쓴다.
앰프를 더 밀어주는 2노브 Fumble Boost 사용법
입력 노브로 저역과 반응을 다듬고, 앰프나 오버드라이브 앞에서 부스트하는 방법.
실수로 탄생한 Fumble: 회로의 유래와 부스트 활용
Naughty Dumble V1의 회로 혼선이 단독 페달로 이어지고 Barcus-Berry 역사와 연결된다.
Mark Holcomb의 저게인 메탈 톤과 스트링 게이지 찾기
Periphery의 Mark Holcomb은 게인을 줄이면서도 공격적인 톤을 만들고, 튜닝과 스케일에 맞는 가장 가벼운 현을 찾으려는 과정을 설명합니다. 리프를 매일 쌓아 두는 습관과 밴드 안의 창작 협업도 함께 들려줍니다.
Josh Scott 시그니처 기타: 원형의 실험을 생산 모델로
픽업 조합과 버튼식 선택기의 불편을 줄여 Bilt Revelator 시그니처 모델로 정리한 과정.
펜타토닉을 박자 훈련으로 바꾸기: 닉 존스턴의 클릭 연습법
A단조 펜타토닉을 8분음표·16분음표·트리플릿 등 서로 다른 단위로 연주하며 테크닉을 리듬 감각 뒤로 보내는 연습이다.
JHS 3 Series Ring Modulator의 네 가지 조절점
Blend, Frequency, Tweak과 Green Lantern·Earworm 모드로 링 변조와 옥타브 질감을 다루는 법.
JHS 3 Series Bit Crusher로 비트와 샘플 레이트 다루기
Crush와 Sample Rate, 두 필터 모드로 기타 사운드를 비디오게임처럼 변형하는 순서.
JHS 3 Series Glitch Delay의 랜덤 반복 조절
반복음의 변형 확률과 딜레이 시간, 반복 횟수를 나눠 조절해 글리치와 패드 질감을 만든다.
빌 먼로에서 레게까지: 샘 부시가 만돌린 리듬을 확장한 방식
블루그래스의 찹 리듬과 피들 프레이징, 드럼의 리듬 감각을 결합하고, 악기마다 다른 줄 반응을 듣는 샘 부시의 음악 여정을 따라간다.
Robby Krieger와 함께 다시 연주하는 The Doors의 곡들
The Doors의 Robby Krieger와 동료 연주자가 ‘Touch Me’, ‘Waiting for the Sun’, ‘Roadhouse Blues’ 등을 함께 연주합니다. 여러 번 이어간 테이크 중 최근 연주의 첫 순간에서 느낀 생생함을 중심으로 합주의 가치를 살펴봅니다.